Vogue 《服饰与美容》杂志
Vogue 《服饰与美容》杂志 是一本世界闻名的时尚期刊杂志，1892 年在美国由亚瑟·B·特努尔（ Arthur. B. Turnure ）创建。创办了一份社会期刊，以此代表纽约上流社会。它展示了习惯和习俗，但也展示了兴趣和舒适的生活方式。这本杂志的意图从它的标题就很明确：Vogue，或“活在时尚，成为时尚”。
在 1909 年被著名美国漫画家之子威廉·康泰·纳仕（ Condè William Nast ）收购，完全成为国际时尚的支点。在他的指导下，杂志从每周刊变为双周刊，达到一百页。此外，封面变成了由于照片和插图占主导地位，因此色彩更加丰富。 10英镑一份，本来是针对男女观众的，其实有好几个专栏专门介绍男性时尚和运动、小说和诗歌。而《 Vogue 》女性版块的首任总监是约瑟芬·雷丁 ( Josephine Redding )，她是一位属于纽约社会环境的女性，她为杂志重新定名，并与艺术总监哈里·麦克维卡 ( Harry McVickar ) 共同创作了杂志标志性字体的第一个图形原型，这让她最为人铭记。
在 1895 年至 1957 年担任 《 Vogue 》杂志主管的记者埃德娜·乌尔曼·蔡司（ Edna Woolman Chase ）为人睿智智而富于幻想的，在她不知疲倦的领导下，以及多亏了很快明白了图片在表达和服装销售上的重要性的纳什的企业主动性，杂志很快就在时尚出版产业起步之初时在世界范围内享有盛名，为专业时尚创造了新的阶级，使时尚摄影成为艺术世界的一员。在最初，康泰纳仕找出当时最知名的作家和插图家并与他们签约，例如勒巴普（ Lepape ）、维蒂（ Vertés ）和贝尼托（ Benito ）。
明白杂志形象的重要性
纳什 （ Nast ）很快就明白了摄影图像对于时装销售的重要性。事实上，他是最早将其视为一种真正的艺术形式的人之一。正是在这种媒介中，存在着这本杂志所带来的巨大创新。摄影成为时尚交流的有效手段，它实际上成为一种艺术形式。正是文化、对艺术的热爱、艺术圈的参与和 Nast 的直觉，说服了以设计师身份加入 Vogue 的赛思乐贝亚彤（ Cecil Beaton ） 投身摄影。他还说服爱德华司坦申（ Edward Steichen ）放弃绘画，努力发展成为一名摄影师，后来证明他的确是一名摆弄镜头的天才。
1932 年，彩色照片首次出现在美国版《Vogue》的封面上。从这一刻起，Vogue 将与包括欧文·佩恩（ Irving Penn ）、理查德·阿维登（ Richard Avedon ）、赫尔穆特·牛顿（ Helmut Newton ）和彼得·林德伯格( Peter Lindberg ）在内的世界上最好的摄影师展开密切合作。还有曼·雷（ Man Ray ）、乔治·霍宁根-休内（ George Hoyningen-Huene ）、霍斯特（ Horst ）和雅克-亨利·拉蒂格（ Jacques-Henri Lartigue ）。尽管经济投资要求很高，但即使在 1929 年危机引发的经济地震之后，时尚照片拍摄仍成为该杂志的强项。
多亏了《Vogue》，才诞生了一系列专门从事时尚出版的专业人士，如今这些专业人士已成为该行业不可或缺的基本组成部分。通过 Vogue 的页面，时尚摄影师成为神圣的怪物，品牌正式成为时尚系统的一部分。
新家族管理期间的 Vogue 《服饰与美容》杂志
《Vogue》立即成为一本通过时尚讲述现实的杂志。事实上，在上世纪 29 年的大危机期间，Smart Fashion for Limited Income 专栏（后来成为 Fashions On A War Income）获得了非常大的成功：该专栏旨在以减少的制作数量，并为了增添和蔼可亲的基本款式颁布的。 1930 年 5 月号的封面很重要，其中有乔治·勒帕佩（ Giorge Lepape ）的一幅画，这招颇为吸睛的手法立即为那些预算紧张的人宣传最时尚的技巧。
纳斯特（ Nast ）去世后，出版社于 1959 年由媒体公司 Advance Publications 的所有者塞缪尔·纽豪斯 ( Samuel Newhouse ) 接管。 纽豪斯（ Newhouse ）推出了该杂志的其他重要版本，包括 Vogue Italia ( 1965 )、L’Uomo Vogue ( 1968 )、Vogue Brasil ( 1975 )、Vogue Deutschland ( 1979 ) 和 Vogue España ( 1988 )。
2009 年 9 月刊上映，由 R.J.卡特勒（ R.J.Cutler ）在其中描述了美国版《 Vogue 》年度有史以来最受期待的数字，即 9 月的数字。
近年来，Vogue 见证了社会和服装的变化：从迷你裙到女式燕尾服和蓝色牛仔裤，再到高科技服装，越来越多地扮演
文化推动者。
意大利版的 Vogue 《服饰与美容》杂志
意大利版于1965年与新奇杂志合并后诞生。 1965 年 11 月，在 Consuelo Crespi 的支持下，它变成了 Vogue & News。 1965 年，Franco Sartori 成为导演，他为该杂志赋予了明确的图形烙印：干净、果断和俏皮的布局与主角形象。次年，该杂志更名为《 Vogue Italia 》。在 Sartori 的指导下，该杂志体现了 1960 年代后期的叛逆、激进和辉煌的精神，也拥抱了 摇摆伦敦（ Swinging London ） 的回声，同时又不失意大利时尚和意大利精神。
FRANCA SOZZANI 管理下的社论
1988 年 7 月 Sartori 去世后，Franca Sozzani 被任命为该杂志的负责人。他签署了他的 7 月 / 8 月第一期杂志，封面很重要，但他期待着新导演的编辑愿望，题为“新风格”。 Sozzani 彻底改变了这本杂志，将其推向了成功的顶峰。锐利而激进的图形与每月典型的精致风格相结合。他的社论具有挑衅性，并经常遭到社会谴责，例如针对滥用整容手术的“变装狂”案（ 2005 年 7 月）、讲述武器暴行的紧急状态（ 2006 年 9 月）或黑色问题（ 2008 年 7 月）完全致力于黑人模特，以提高时尚界对种族主义问题的认识。
Emanuele Farneti 的管理
Franca Sozzani 去世后，管理层于 2016 年移交给了 Emanuele Farneti。 Farneti 继承了该杂志的传统，以不断变化的需求为当代社会重新诠释它。 自康泰纳仕 (Condé Nast) 时代以来，其质量和声望水平一直保持不变。 由于这种非凡的连续性，正如长期担任美国版月刊艺术总监的亚历山大·利伯曼 (Alexander Liberman) 所断言的那样，有可能通过 Vogue 《服饰与美容》杂志 重建长达一个世纪的时尚和优雅的视觉历史。 现任美国版导演是安娜温图尔，法国导演艾曼纽艾尔特，英国导演亚历山德拉舒尔曼。
2021 年 7 月，随着康泰纳仕编辑团队的组建，法内蒂离开了该杂志的管理层。
更多阅读：
NEWSLETTER
Vuoi ricevere Mam-e direttamente nella tua casella di posta? Iscriviti alla Newsletter, ti manderemo un’email a settimana con il meglio del nostro Magazine.
